miércoles, 30 de julio de 2014

Aventura Cultural Cine 474.


++ Este informativo se actualiza: Todos los lunes.
++ Para ver el informativo actualizado: http://avec-cineclub.blogspot.com/



Edición No. 474.

Del 30 de julio 2014.

AVENTURA CULTURAL CINE
(Informativo de cine clubes en Lima Metropolitana)


Asociación Cultural Bitácora Eco.


Editor: Víctor Ramos Larraondo.

++ Noticias de julio 2014.

Visite nuestros blogs.
++ Para ver los detalles de las actividades culturales deberá visitar nuestros blogs temáticos. Están organizados por centros culturales.
++ Allí pueden encontrar los archivos en formato Word.

Informes:
++ Si requieres de más información, no dudes en escribir a: varl@speedy.com.pe y aventuracultural@yahoo.es .

Estamos en Facebook.

1- NUEVA BIBLIOTECA NACIONAL (Av. De la Poesía 160, San Borja)

Ciclo “Tienyin: Cine chino contemporáneo”.
++ Los martes de agosto 2014.
++ Un completo ciclo compuesto por una selecta colección de recientes producciones del cine chino contemporáneo ha programado para los martes de agosto la Biblioteca Nacional del Perú y la Asociación Peruano China, en coordinación con la Embajada de la  República Popular China.
++ Entrada gratuita (hasta completar aforo)
++ Martes 5 (5:30pm) Sombra mágica.
Debut del realizador Hu Ann (2000) con un drama histórico que trata sobre la introducción de la industria cinematográfica en la China de inicios del siglo XX, a pesar del fuerte sentimiento anti-occidental de la época.
++ Martes 5 (7:30pm) Mi cine espectacular.
Cinta dirigida por Lu Yang (2010) que cuenta la historia de Chen Yu, un vendedor ambulante de DVD piratas que encuentra refugio y empleo en una sala de cine de Beijing para ciegos.

2- CENTRO CULTURAL CAFAE-SE (Av. Arequipa 2985, San Isidro)

Proyección del documental.
++ Jueves 31 (7:30pm) Sound City.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo) El ingreso es a partir de las 7:15pm.

Cine Independiente Limeño.
++ Los viernes. Del 1 al 22 de agosto 2014.
++ Este mes reunimos trabajos de seis jóvenes cineastas independientes limeños. De Farid Rodríguez, reciente egresado del Instituto Charles Chaplin, proyectaremos dos cortos y el largometraje Una semana con pocas muertes. Fernando Montenegro presenta Entonces Ruth, su cuarto largometraje. Conocido por su ópera prima Demo, Miguel Vargas exhibe Blasfemo su segunda película. 5 es el quinto largo de Eduardo Quispe, director de 1, 2, 3 y 4, sus cintas anteriores. Por último, veremos algunos cortometrajes recientes de Rafael Arévalo y Tilsa Otta.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo) El ingreso es a partir de las 7:15pm.
++ Viernes 1 (7:30pm) Periodista (2’). Director: Farid Rodríguez.
Un periodista cocina las noticias del día.
++ Parrilla (12’). Director: Farid Rodríguez.
Ensayo cinematográfico realizado durante una parrillada.
++ Una semana con pocas muertes (62’)
Director: Farid Rodríguez.
Un forense que trabaja en la morgue de un hospital, pierde su rutina diaria al no llegar ningún cadáver. A partir de eso se le ve en su semana laboral.

Cine Internacional: Cine criminal.
++ Los sábados y domingos. Del 2 al 31 de agosto 2014.
++ A fines de los años 20’ surgió en Hollywood el subgénero del cine criminal que floreció a lo largo de toda la década de 1930. Estaba conformado por películas donde los protagonistas solían ser delincuentes o gánsters interpretados por figuras como James Cagney, Edward G. Robinson, Paul Muni, Humphrey Bogart o George Raft. Son cintas que muestran que las leyes drásticas y la represión policial no pueden reducir la delincuencia si no están acompañadas de justicia social, educación, tolerancia y solidaridad.
++ Ingreso libre, sin costo, hasta completar aforo (120 personas)
++ Sábado 2 (7:30pm) La ley del hampa.
(Underworld, 1927) USA. Director: Josef von Sternberg.
Cinta muda del gran director de Marruecos y El ángel Azul, es considerada la película precursora del subgénero criminal. Relata el enfrentamiento entre dos gánsters y la relación de uno de ellos con su brazo derecho y su novia.
++ Domingo 3 (7:30pm) Hampa dorada.
(Little Caesar, 1931) USA. Director: Mervin Leroy.
Edward G. Robinson encarna a un gánster italiano de pequeña estatura pero grandes ambiciones. Es la cinta que da inicio al cine de gánsters y establece muchos de los prototipos del subgénero. Coprotagoniza Douglas Fairbanks Jr.

3- CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA (Calle Natalio Sánchez 181, Santa Beatriz, Lima)

Ciclo: Pluma y celuliode.
++ Del 29 al 31 de julio 2014.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo: 170 personas)
++ Miércoles 30 (4:30pm) Pantaleón y las visitadoras.
De Francico Lombardi (Perú 1999) 144 min.
Pantaleón Pantoja, un capitán del ejército peruano es elegido para realizar la misión secreta de organizar y administrar un servicio de visitadoras (prostitutas), que deben de atender a las tropas peruanas apostadas en el río Amazonas.
Pantaleón es un hombre íntegro, serio, responsable y buen esposo, dadas estas características por principio de cuentas se resiste a aceptar la misión, pero al final acepta. Organiza seria y responsablemente el servicio de prostitutas a las que llamará "visitadoras", las que realizan "prestaciones" a los soldados. Logra crear entonces eficiente destacamento de "visitadoras" que suplen las necesidades de los soldados y al mismo tiempo ellas mismas sienten que su trabajo las "ennoblece y dignifica". Lamentablemente para Pantoja, todo marchará bien hasta que se relaciona con Olga "la Colombiana", una integrante del servicio.
++ Jueves 31 (4:30pm) Blancanieves.
De Pablo Berger (España 2012) 90 min.
Película española de 2012 dirigida por Pablo Berger, inspirada en el cuento de hadas homónimo de los Hermanos Grimm. Imita los modos de narrar del cine mudo, con fotografía en blanco y negro y la música como elemento conductor.

En el centenario de Charlot: Homenaje a Charles Chaplin.
++ Dos fechas: 1 y 2 de agosto 2014.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo: 170 personas)
++ Viernes 1 (4pm) El Pibe (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1921) 51 min.
Chaplin pasa por un momento de crisis familiar y en su relación con la productora First National, busca un motivo de inspiración, finalmente, apareció en el curso de una representación teatral, donde contempló el número interpretado por un bailarín excéntrico y su hijo Jackie Coogan, entonces el niño tenía cinco años. Chaplin utilizó el talento espontáneo de este niño prodigio como punto de partida para una película de seis rollos, que no fue bien visto por la First National.
La historia: Una mujer londinense, sumamente pobre, se ve en la necesidad de abandonar a su hijo en una casa de millonarios, aunque por una serie de circunstancias el niño terminará siendo cuidado por Charlot, un vagabundo que se convierte así en su padre. Cinco años después, y con la madre convertida en una popular cantante, el destino tratará de separarlos...
El melodrama y la comedia en beneficio de la emoción. Tal como escribió Federico García Lorca en 1928, “en ninguna estética se ha usado el llanto de esta manera tan pura. El llanto ha sido siempre una consecuencia. Charlot hace del llanto causa, fuente aislada sin relaciones con el tema que lo produce. Llanto redondo. Llanto en sí mismo”.
++ (continúa con) El pelegrino (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1923) 47 min.
Una parodia de David y Goliath fue el punto de partida que inspiró El peregrino. Chaplin reemplaza la particular indumentaria de Charlot por la de un pastor protestante, aunque no por ello pierde la esencia de su personaje. Charlot logra fugarse de la cárcel y en la huida roba los hábitos de un pastor, vestido de tal manera que al llegar a un pueblo los habitantes lo confunden con el párroco al que estaban esperando...
++ Viernes 1 (6pm) La quimera del oro (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1925) 95 min.
En algún momento de su vida Chaplin manifestó que La quimera del oro era la película por la que le gustaría ser recordado. Este filme afirmó la creencia de Chaplin de que la comedia y la tragedia no se hallan muy distantes. Su inverosímil inspiración dual proviene de unas diapositivas sobre las privaciones padecidas por los buscadores en la fiebre del oro del Klondyke (1896-1898), y del libro acerca del desastre del grupo de Donner, sucedido en 1846, cuando un grupo de inmigrantes, sitiados por la nieve en Sierra Nevada, se vieron obligados a comerse los mocasines, gracias a este tema Chaplin creó una gran comedia. El conocido vagabundo Charlot se convierte en buscador de oro, y se une a las masas de valientes optimistas que se enfrentan a los peligros del frío, el hambre, la soledad y el ataque ocasional de algún oso.
++ Viernes 1 (8pm) El circo (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1928) 72 min.
El detallista método de trabajo desarrollado por Chaplin para el rodaje de sus películas, le obligó a construir un circo real y mantener su atmósfera durante el tiempo que duró la filmación. El vagabundo Charlot viaja con un circo ambulante y se enamora de una mujer jinete que está enamorada de un musculoso trapecista. Mientras tanto, le suceden mil y una peripecias.
Los orígenes más remotos de El circo se confunden, probablemente, con la propia biografía de Chaplin y sus vinculaciones juveniles con el music hall y las variedades. Cuando realizó este filme, sin embargo se hallaba no sólo en la cumbre de la popularidad sino también en una situación profesional que le permitía reflexionar sobre su propio arte hasta el punto que, tal como afirma Wolfram Tichy, “con El circo, logró Chaplin una excelente comedia sobre la comedia”.
++ Sábado 2 (4pm) Luces de la ciudad (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1931) 81 min.
Convencido de que los diálogos hablados echarían a perder la belleza del cine, Chaplin, el mayor mimo de todos los tiempos, sufría por la introducción del sonido y decidió ignorarlo, sin atender a los consejos. Presentada como una “comedia romántica en pantomima”, su desafiante película muda de 1931, fue un triunfo en todos los aspectos. El enternecedor melodrama y el humor se impusieron a la avidez de películas sonoras por el público. No obstante, después de rodar el filme, Chaplin incorporó efectos sonoros y compuso y dirigió la banda sonora, cosa que volvería hacer en películas posteriores.
Charlot se siente conmovido por una violetera ciega, y salva la vida de un excéntrico millonario cuando intenta suicidarse. Prendado por la muchacha y decidido a devolverle la vista, se embarca en toda clase de trabajos que acaban mal, mientras su esporádica relación con el magnate borracho e impredecible depara una serie de situaciones estrafalarias. Con interpretaciones exquisitas, esta obra perfectamente equilibrada entre las carcajadas y el patetismo culmina en un final conmovedor. Uno de los mayores hitos de la historia del cine.
++ Sábado 2 (6pm) Tiempos Modernos (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1936) 89 min.
Tiempos modernos fue la última película en la que Charles Chaplin encarnó el personaje de Charlot que había creado en 1914 y que le había reportado fama y afecto universales. En los años intermedios el mundo había cambiado. Al nacer el personaje, el siglo XIX todavía estaba cerca. En 1936, después de la Gran Depresión, Charlot se enfrentó a angustias que no son tan distintas de las del siglo XXI: pobreza, paro, huelgas y rompehuelgas, intolerancia política, desigualdades económicas, la tiranía de la máquina y los narcóticos.
Chaplin ilumina estos problemas con el reflector de la comedia y transforma a Charlot en uno de los millones de seres que trabajan en fábricas de todo el mundo. Primero se le ve como el obrero enloquecido por su trabajo monótono, inhumano, atendiendo a una cinta transportadora al tiempo que es utilizado como conejillo de indias para probar una máquina que servirá para dar de comer a los obreros mientras trabajan. Charlot encuentra una compañera en su batalla, una joven cuyo padre han matado en una huelga. No es una pareja de rebeldes ni de víctimas, según escribió Chaplin, sino “los dos únicos espíritus vivos en un mundo de autómatas”.
++ Sábado 2 (8pm) El gran dictador (ficción)
Dir. Charles Chaplin (USA 1940) 127 min.
“Una sátira magistral y mortífera en eras del triunfo del Espíritu Humano sobre la Humanidad”. Así calificó Eisenstein El gran dictador. Pero no era todo tan fácil para Chaplin cuando decidió abordar la empresa. “La voy a proyectar ante el público, aunque tenga que comprarme o mandar construir un teatro para ello, y aunque el único espectador de la sala sea yo”, afirmó Chaplin ante la cantidad de boicots y presiones con que la exhibición se encontraba por todas partes. Chaplin trabaja sin contestar a las provocaciones y, tras superar todos los obstáculos, consigue estrenar el 15 de octubre de 1940 en Nueva York, coincidiendo con al entrada en París de las tropas nazis. Al día siguiente, las reacciones en contra son unánimes y se destina la película al fracaso comercial. Sin embargo, el público acude y apoya con sus aplausos a sus comentarios los propósitos de Chaplin.
Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de Tomania, un tirano que culpa a los judíos de la crítica situación que atraviesa el país. Un día, sus propios guardias lo confunden con el barbero y lo llevan a un campo de concentración. Al mismo tiempo, al pobre barbero lo confunden con el tirano.
Chaplin no fue sólo Charlot ni siempre Charlot. Hay en su trayectoria vital y artística un compromiso ideológico y ético que le llevó a adoptar posturas valientes y nada cómodas, como la trayectoria de El gran dictador demuestra. Eisenstein, terminó con estas palabras su homenaje al filme: “Este pequeño peluquero puede estar tranquilo. Sus palabras de esperanza se convertirán en realidad: el fascismo será aniquilado”.

Ciclo de cine: Fernando León de Aranoa.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo: 170 personas)
++ Martes 5 (4:30pm) Familia.
Género: comedia. País: España. Año: 1996. Duración: 98 min.
++ Miércoles 6 (4:30pm) Barrio.

4- CENTRO CULTURAL EL OLIVAR (calle La República 455, San Isidro)

Ciclo de cine Joseph Losey.
++ Del 5 al 26 de agosto 2014.
++ El más europeo de los directores norteamericanos. Con la colaboración de la Filmoteca de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
++ Lugar: Auditorio del CC El Olivar.
++ Entradas: sin costo (100 butacas) T: 523 0684.
++ Martes 5 (7:30pm) El otro señor Klein.
De Joseph Losey (Francia 1976) 123 min.

5- CENTRO CULTURAL INCA GARCILASO (Jr. Ucayali 391, Lima)

Ciclo de cine “Doce miradas del cine ecuatoriano”
++ Del 1 al 7 de agosto 2014.
++ El Centro Cultural Inca Garcilaso del Ministerio de Relaciones Exteriores y la Embajada del Ecuador en el Perú presentarán el ciclo “Doce miradas del cine ecuatoriano”, en el marco del aniversario patrio de Ecuador.
++ Lugar: Auditorio del CC Inca Garcilaso del Ministerio de RR.EE.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo)
++ Viernes 1 (1:30pm) “Baltazar Ushka, el tiempo congelado”
De Igor y José Antonio Guayasamín (documental de 22 minutos) que cuenta la historia del último picador de hielo de Chimborazo.
Inmediatamente después se podrá ver “Sara la espantapájaros”
De Jorge Vivanco (ficción infantil de 72 minutos) una cinta sobre aves y espantapájaros que cobran vida.
++ Viernes 1 (7pm) “Con mi corazón en el Yambo”
De María Fernanda Restrepo (documental de 137 minutos) que narra la lucha de dos padres por encontrar a sus hijos desaparecidos en extrañas circunstancias.
++ Lunes 4 (1:30pm) “Labranza oculta”
De Gabriela Calvache (documental de 65 minutos) sobre la vida de los restauradores de una casona quiteña.
++ Lunes 4 (3:30pm) “A tus espaldas”
De Tito Jara (drama-comedia de 72 minutos) que narra la historia de un ecuatoriano pobre que finge pertenecer a una familia adinerada.
++ Lunes 4 (7pm) “Prometeo deportado”
De Fernando Mieles (drama-comedia de 110 minutos), una película sobre dos personajes que construyen algo de ilusión en medio del caos reinante en una sala de aeropuerto donde fueron detenidos junto a otros ciudadanos ecuatorianos.
++ Martes 5 (1:30pm) “Yakuaya, la escena del agua”
De Marcelo Castillo (documental de 54 minutos), el viaje de una gota de agua desde un glaciar hasta su llegada al mar.
++ Martes 5 (3:30pm) “Abuelos”
De Carla Valencia (documental de 93 minutos), sobre dos ancianos, uno asesinado por la dictadura chilena y el otro que pretende descubrir el secreto de la eternidad.

6- C. C. PERUANO JAPONES (Gregorio Escobedo 803, Jesús María)

XV Ciclo de Cine Japonés.
++ Organizan: Asociación Peruano Japonesa – Embajada del Japón.
++ Entradas: sin costo (150 butacas) Lugar: Auditorio Dai Hall.
++ Jueves 31 (7:30pm) Kids Return.
Director: Takeshi Kitano / Año: 1996 / Duración: 103 min.
Esta vez el maestro Kitano construye una historia ambientada en Shimatachi, barrio obrero de la ciudad de Tokio, en la década del 90. Shinji y Masaru son dos amigos inseparables de la escuela secundaria, que luego de sus clases se dedican a intimidar a sus condiscípulos, agredir a sus maestros por venganza y protagonizar alguna que otra gresca en el barrio. Hasta que un día se enfrentan a un boxeador, hermano de un compañero de colegio agredido por esta pareja de amigos, quien se cobra la revancha propinando una golpiza a Masaru.
Humillado por este hecho, Masaru decide dejar a un lado sus malas costumbres e ingresa a un gimnasio para entrenarse en el arte pugilístico. Imitando a su amigo, Shinji también se dedica al boxeo y, sorprendiendo a todos, demuestra muchas aptitudes, por lo que el presidente del gimnasio lo convence de dedicarse profesionalmente al box. Celoso por el éxito de su viejo amigo, Masaru abandona el gimnasio y se enrola en las filas de los yakuzas. Años después, los caminos de ambos vuelven a cruzarse.

7- CENTRO COMUNAL SANTA CRUZ (Calle Mariano Melgar 247, Miraflores)

Cine bajo las estrellas: Ciclo “Historias de bicicletas”
++ Los jueves. Del 31 de julio 2014.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo)
++ Jueves 31 (7:30pm) “Las trillizas de Belleville”.
Película de animación de Sylvain Chomet (Francia 2003) en la que se recrea las aventuras de Champion, un niño que se prepara para participar en la carrera de ciclismo más famosa del mundo, pero que es secuestrado por la mafia francesa, poniendo a tres famosas estrellas del music hall en su búsqueda.

8- ESCUELA SINDICAL NACIONAL JCM – CGTP (Plaza 2 de Mayo No. 10)

Ciclo de Cine Perú.
++ Los miércoles. Del 2 al 30 de julio 2014.
++ En este Ciclo de Cine le rendimos homenaje a nuestro Perú en su mes de Aniversario disfrutando de cinco películas de producción nacional premiadas y reconocidas por multitudes.
++ El Ciclo de Cine Perú nos muestra películas ambientadas en barrios marginales y que trataron el tema de la calidad de vida de la sociedad ante los problemas, costumbres e identificaremos elementos de comunicación intercultural en las que veremos reflejas situaciones de nuestro día a día.
++ Entrada: libre, sin costo (hasta completar aforo)
++ Miércoles 30 (6:30pm) Contracorriente.
Dirigida por: Javier Fuentes Leon. Año: 2009.
Miguel (Cristian Mercado) es un pescador de pueblo, casado y a punto de ser padre, que tiene un romance secreto con Santiago, un pintor forastero. Miguel se enfrenta a un gran dilema cuando Santiago se ahoga accidentalmente y regresa después de muerto a pedirle que encuentre su cuerpo en el mar y lo entierre según los rituales del pueblo para que su alma descanse.

9- GOETHE INSTITUT ( Nazca 722, Jesús María) Telf: 4333180

Ciclo: Cuatro maestros del cine contemporáneo alemán.
++ Del 9 al 30 de julio 2014.
++ Ciclo de cine dedicado a cuatro grandes directores del cine contemporáneo alemán.
++ Lugar: Auditorio del Goethe-Institut Lima.
++ El ingreso es libre, sin costo (hasta completar el aforo)
++ Informes: 433 3180; cultural@lima.goethe.org .
++ Miércoles 30 (7:30pm) En las Nubes
De Andreas Dresen, color, 100 min., 2007/08.
La película
Inge conoce a Karl, se enamora de él apasionadamente y deja a su marido Werner tras 30 años de matrimonio para ir a vivir con Karl. Esta podría ser una historia de amor como cualquier otra, si no fuese porque sus protagonistas superan los 60, o incluso los 70 años de edad.
Ya antes de que la historia comience de verdad, uno ve una escena de sexo apasionada, directa y sin tapujos entre Inge y Karl. Muchos espectadores percibirán esta escena como una provocación y la violación de un tabú.
“No quería rodar escenas de sexo pudorosas. Odio las escenas de sexo en películas que presentan una imagen general y nebulosa. Yo quiero saber exactamente qué es lo que pasa en esa situación: sino, no hace falta que la muestre… Casi no existen películas sobre este tema, y las que hay no me parecen correctas. Es decir, no hace falta conocerse poco a poco. No hay que esperar una eternidad hasta el primer beso y tres cuartos de hora de película hasta el primer acto sexual en una cámara oscura. Todo menos eso. Lo sabíamos bien: ¡sin rodeos! Sin escenas pudorosas, sin luz tímida. En vez de eso quería la luz del día. Eso lo tenía claro desde un principio“ (Andreas Dresen)

10- ICPNA DE LIMA CENTRO (Jirón Cuzco 446)

Ciclo: Los escritores y sus demonios.
++ Del 4 al 12 de agosto 2014.
++ Escritores ficticios en situaciones límite protagonizan este ciclo. Cada película reflexiona sobre el oficio de contar historias y la conexión que existe entre vida y arte.
++ Lugar: Auditorio Icpna Lima.
++ Ingreso: gratuito (hasta completar aforo)
++ Lunes 4 (7pm) Thriller “La ventana secreta” (2004)
Es una película de suspenso protagonizada por Jonny Deep y John Turturro.
Fue escrita y dirigida por David Koepp, basándose en el thriller psicológico Secret Window, Secret Garden (Ventana secreta, jardín secreto), novela corta de Stephen King, acompañada por la banda sonora de Philip Glass.
++ Martes 5 (7pm) Thriller “Misery” (USA 1990)
Dirigido por Rob Reiner. Protagonizado por Kathy Bates y James Caan en los papeles principales. Basado en la novela homónima de 1987 escrita por Stephen King.
En 1990 la película fue galardonada con el Premio Óscar a la mejor actriz principal (Kathy Bates); también fue acreedora al Premio Globo de Oro a la mejor actriz de cine - Drama (Kathy Bates); y el Premio Chicago Film Critics Association (CFCA) a la mejor actriz (Kathy Bates)

11- INSTITUTO ITALIANO DE CULTURA (Av. Arequipa, 1055, Lima)

Noches de Cine Italiano: Pasolini. Trilogía de la vida.
++ Lugar: Auditorio Pier Paolo Pasolini.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo).
++ Presentación de la película a cargo de Sebastián Pimentel.
++ Jueves 31 (6pm) “Las mil y una noches" (1974)
Con Ninetto Davoli, Franco Merli, Ines Pellegrini, Franco Citti.
Nur-er-Din es un príncipe que busca a su novia, que ha sido secuestrada, se ha convertido en el gobernante de una ciudad. La búsqueda lo lleva al fin del mundo: durante el viaje escuchará numerosas historias de sexo y traición. Tercera y última película de la Trilogía de la vida, después de "El decamerón" y "Los cuentos de Canterbury", formada por una decena de historias basadas en un clásico de la literatura árabe, que exalta un sexo inocente y alegre, alejado del sentimiento de pecado.

Noches de Cine Italiano: Pasolini. Tragedias griegas.
++ Lugar: Auditorio Pier Paolo Pasolini.
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo).
++ Presentación de la película a cargo de Sebastián Pimentel.
++ Jueves 7 (6pm) “Edipo rey" (1967)

12- UNIVERSIDAD TECNOLOGICA. AUD. TOULLIER (Av. Petit Thouars 116, Lima)
++ Informes: 315-9600, anexo 1443. Celular: 994-693-831, 994-693-834.

Ciclo: Retrospectiva del cine hungaro.
++ Los miércoles. Del 2 al 30 de julio 2014. Cine club Ojos abiertos.
++ Lugar: auditorio Elisa Toullier de Valcárcel (Pabellón “F”, tercer piso)
++ Entrada: gratuita (hasta completar aforo)
++ Miércoles 30 (7:30pm) Final Cut: Ladies and Gentlemen.
(Hungría, 2012) de Giörgy Pálfi.
La auténtica película de amor narra la historia del hombre real y de la mujer real. ¿Qué es el hombre real en la vida? ¿Y la mujer real? Mediante el reciclaje de los héroes y las heroínas de celuloide de 500 películas (objetos de tantos sueños y deseos), esta "película collage", cinéfila, romántica y experimental de György Palfi nos muestra a qué se parecen y también qué sucede cuando se encuentran.

13- MUSEO DE ARTE DE LIMA. MALI (Paseo Colon cuadra 1, Lima)

Semana Edelnor.
++ Del 25 al 31 de julio (de 10am – 8pm)
++ Ingreso gratuito, talleres creativos y mucho más en la Semana Edelnor.
++ El ingreso al MALI será gratuito durante siete días gracias a Edelnor.
Las familias podrán disfrutar de visitas guiadas a las exposiciones Castillo de Huarmey. El mausoleo imperial wari y Fernando ‘Coco’ Bedoya. Lima / Buenos Aires: 1979-1999, además de talleres creativos y funciones de cine y teatro para chicos y grandes.
++ Miércoles 30 (6pm) Sopa de ganso.
De Leo McCarey. USA, 1933, 70 min.
Actúan: Groucho Marx, Harpo Marx, Chico Marx, Zeppo Marx, Margaret Dumont.
La República Democrática de Libertonia, un pequeño país centroeuropeo, a cuyo frente se encuentra el muy liberal señor Rufus T. Firefly, se ve amenazada por la dictadura de Sylvania, país de vieja y reconocida solvencia como agresor. Dos espías de prestigio, Chicolini y Pinky, sirven a Sylvania, lo que no impide que acaben siendo ministros del ahora ya excelentísimo Firefly.
++ Miércoles 30 (8pm) Ladrones de bicicletas.
Dir. Vittorio de Sica. Italia, 1948, 88 min.
Actúan: Lamberto Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell, Giulio Chiari.
En la Roma de la posguerra, un obrero en paro consigue un sencillo trabajo pegando carteles a condición de que posea una bicicleta, de este modo, a duras penas consigue comprarse una, pero en su primer día de trabajo se la roban. Es así como comienza toda la aventura de Antonio junto con su hijo Bruno por recuperar su bicicleta mientras su esposa María espera en casa junto con su otro hijo.
++ Jueves 31 (11am) Buscando a Nemo.
Animación. De Andrew Stanton y Lee Unkrich. USA 2003, 101 min.
El pececillo Nemo, que es hijo único, es muy querido y protegido por su padre. Tras ser capturado en un arrecife australiano va a parar a la pecera de la oficina de un dentista de Sidney. Su tímido padre emprenderá una peligrosa aventura para rescatarlo; pero Nemo y sus nuevos amigos tienen también un astuto plan para escapar de la pecera y volver al mar.
++ Jueves 31 (1pm) Alicia en el país de las maravillas.
Animación. De Clyde Geronimi, Hamilton Luske, Wilfred Jackson. USA, 1951, 75 min.
Historia de magia y fantasía en la que la joven Alicia se sumerge en el sorprendente País de las Maravillas y conoce a extraordinarios personajes como Tweedledee y Tweedledum, el Sombrerero Loco, La Reina de Corazones y el frenético Conejo Blanco.
++ Jueves 31 (3pm) Sigo siendo.
Dir. Javier Corcuera. Perú, 2013, 123 min.
Kachkaniraqmi es una expresión quechua que significa: “Sigo siendo, aún soy”. Esta película es un espectacular recorrido musical por un Perú desconocido y recóndito a través de tres grandes regiones: Ayacucho (la zona andina), la Amazonía (la selva) y la Costa (Lima, la ciudad), en las que se sigue cantando en la lengua autóctona y se conserva una manera única de tocar la guitarra, el violín, el arpa, el cajón y de contar historias que afirman la identidad.
++ Jueves 31 (6pm) Lima bruja. Retrato de la música criolla.
Dir. Rafael Polar. Perú, 2011, 82 min.
Documental musical acerca del estilo original de la música criolla de la ciudad de Lima. El lado tradicional de un género que poca gente conoce en la escena musical contemporánea peruana. Teniendo como punto de partida la celebración de un cumpleaños, el documental muestra entrevistas y performances musicales de un grupo de veteranos cantores criollos –la mayoría de ellos mayores de 70 años- que incorporaron la música como algo cotidiano.
++ Jueves 31 (8pm) Sombrero de copa.
De Mark Sandrich. USA, 1935, 99 min.
Actúan: Fred Astaire, Ginger Rogers, Helen Broderick, Erik Rhodes.
Jerry Travers, un astro de la comedia musical americana, llega a Londres y se instala en la habitación del productor de su obra, Horace Hardwick. El azar le hace conocer a la bella modelo Dale Tremont, que se aloja en la habitación de abajo. Ella le toma, erróneamente, por Hardwick y, al enterarse que está casado (en realidad, y aunque no lo sabe, con una amiga suya, Madge), le rechaza y viaja con su jefe, el modisto Alberto Beddini, a Venecia, donde, por despecho, se casará con él.

14- LUGAR DE LA MEMORIA LUM (Bajada San Martín 151, Miraflores)

Ciclo: "Memoria (política) y duelo (histórico)"
++ Del 1 al 23 de agosto 2014.
++ El LUM y Transcinema presentan Memoria (política) y duelo (histórico): La memoria más que exaltación del recuerdo es un estado de permanente reflexión, que a través de la ética reconsidera lo político y lo histórico para instalar un orden sociocultural donde el futuro imperativamente debe superar su pasado. No hay duelo bien llevado sin memoria que le haga justicia. Así como no hay reconciliación sin culpas reconocidas. En la brecha de esa fricción aún vigente en el Perú, este ciclo presenta obras de distinta naturaleza cinematográfica, cuyos autores realizaron interviniendo aquella lúgubre realidad histórica con el estímulo de su dolor y la indignación de su memoria. No olvidar importa mucho menos que corregir el pasado en los días por venir. Desafiante utopía a la que el arte nos permite aspirar.
++ Entrada gratuita a todas las funciones.
++ Viernes 1 (7pm) Tres cortos documentales sobre memoria y duelo:
++ Raccaya umasi (Vicente Cueto, 9’, 2011)
En 1983, Sendero Luminoso secuestró a más de 40 personas de la comunidad ayacuchana de Raccaya. Este documental busca reflexionar sobre la memoria como una herramienta para resarcir heridas.
++ A María (Jhorman Gonzales Inga, 7’, 2012)
María Teresa y María Inés, mediante su lucha fundaron Villa el Salvador, junto a compañeras como María Elena Moyano. Hoy estas mujeres siguen trabajando por los demás sin esperar nada a cambio en los Martincitos, un centro de reunión para los viejos fundadores de Villa.
++ Huanta 860 (asesor Antolín Prieto, 14’, 2012)
Susana, Valery, Miishel y Ariana son 4 niñas del 6to grado de primaria que viven en Barrios Altos. Cuando se enteran de la matanza que sucedió en su barrio durante el gobierno de Alberto Fujimori, deciden investigar lo que pasó.

Ciclo: "Representaciones ficcionales del conflicto interno (I)"
++ Del 3 al 24 de agosto 2014.
++ El conflicto interno que vivió el Perú en la década de los ochenta afectó varias aristas de nuestra sociedad, cuyos escombros esta selección de películas representa con sus propios códigos. Pese a su complejidad, el imaginario social produce un prisma de perspectivas que el cine nos ayuda a abordar con mayor sensibilidad y deferencia.
++ Entrada gratuita a todas las funciones.
++ Domingo 3 (7pm) La boca del lobo.
(Francisco Lombardi, 116’, 1988)
Sinopsis: Las fuerzas del orden peruanas toman el control de Chuspi, un pequeño pueblo de la “zona de emergencia”, asolado por el movimiento subversivo Sendero Luminoso. Sin la estrategia ni el mando apropiado, Vitín Luna y sus compañeros deben enfrentarse a un ejército invisible que parece superior a sus fuerzas. Todo cambia con la llegada del oficial Iván Roca, estricto en la disciplina y casi brutal en el castigo, que se presenta como un hombre capaz de combatir la subversión hasta aniquilarla.


Club de matemáticas para secundaria.
++ Si requieres de más información, no dudes en escribir a: varl@speedy.com.pe y aventuracultural@yahoo.es .